記者張小菁╱報導

    東海岸文教基金會將於三月十七日至四月十五日展出「揮灑／焊匠：林孝明與鄭立禹雙人聯展」，基金會董事長江躍辰昨天陪同林孝明、鄭立禹兩位創作者，拜會更生日報社長謝立德，謝社長期待焊鐵藝術的剛硬和西方油畫藝術的寫實，兩者剛柔並濟、撞擊出藝術的火花。

    藝術創作的方式無奇不有，擅長用廢棄物料來創作的林孝明與油畫創作的鄭立禹，這次一同受邀在東海岸文教基金會展出「揮灑╱焊匠：林孝明與鄭立禹雙人聯展」。

    林孝明無師自通

    任職於兆豐農場機械維修師的林孝明因熱愛哈雷機車，於二十年前無師自通，利用收集來的廢棄汽機車零件螺絲丁、齒輪、電線、鋼條等，創作成酷勁十足的哈雷機車模型。

    哈雷機車是許多人嚮往並希望擁有的，林孝明想像自己快意馳騁在東台灣美麗的公路上；人車跟著勁風疾駛，心情隨著天地而遼闊。林孝明一雙粗獷碩大的雙手蘊藏著細膩巧工，對於廢鐵的認識與掌握，使他特別能從冰冷的材料中創造出獨特的美感與生命力。透過獨到的眼光與創意，將廢棄鐵材焊接拼造成一台台重型機車，將重機騎士們追求自由、貼近飛翔及釋放靈魂的信念，蛻變成燈光下的藝術品。

    林孝明說，二十年來，除了哈雷機車模型之外，還做過機器人系列，有時為了尋找一個模型的零件，遍尋大大小小的汽機車工廠，在別人眼中是破銅爛鐵的廢棄零件，在林孝明眼中卻是如獲至寶。他製作的哈雷機車模型栩栩如生，連機車龍頭、把手、輪胎都能轉動，就是縮小版的機車。

    鄭立禹用色豐富

    三十歲的鄭立禹，曾於紐約視覺藝術學院深造，擅長以人物場景做為繪畫主題。西方藝術思維的訓練，讓他留心觀察生命中各種細微事物的互動，每有會意便揮灑成畫；將所經歷的人事物片段，一一拾取拼貼，用豐富的色彩與富美感的筆觸呈現自身的詮釋。

    鄭立禹認為「配色」跟「人生」一樣，萬事互相效力；不同顏料的搭配，如同人生的無限可能。期望藉由創作揣摩造物之心，將動態的心靈共鳴傳達給觀者。    

    江躍辰董事長表示，廢物藝術（Junk Art），又名廢物雕刻（Junk Sculpture）是集合藝術的另一個名稱。根源可溯自畢卡索的立體派拼貼，但真正開始於一九五○年新達達和新寫實主義畫家提倡藝術須回歸日常生活。因此，將象徵消費文明及機器文明的廢物和現成物集合起來，成為三度空間的作品。

    江躍辰說，這次鐵焊雕塑與油畫創作雙人聯展，兩位創作者利用身邊現成物、生活風景拼貼再造，希望觀賞者能由藝術家的視角出發，經由他們各異的藝術語彙獲得對美的不同體驗。